刀郎新出專輯《山歌寥哉》，其中一首《羅剎海市》陡然唱紅了清人蒲松齡。刀郎此歌出自蒲松齡的小說集《聊齋志異》中的《羅剎海市》。只不過刀郎是借蒲松齡的“砧板”，做了一道自家的“紅燒魚”。

　　蒲的小說《羅剎海市》不過2000字左右，刀郎取其故事羅剎國之背景和小說開頭的部分情節，抽絲剝繭，草蛇灰線，附麗于當代社會現狀，自然也包含了自己的人生經歷與感悟，創作了他的新歌《羅剎海市》。筆者以為，他取法古典，借古開新，并賦予歌詞新的時代魂靈的創作態度，是一次值得關注的創新探索。

　　聽了刀郎《羅剎海市》后，才想起從書櫥中找出蒲松齡的《羅剎海市》，又認真讀了一遍。它是文言小說，一般讀者要讀懂、讀通，領會要領，不下點功夫恐難實現。“野館多幽事，畸人無俗情”（陸游句）。此小說較近于目下“仙俠”類創作，陡然一讀，內里不覺“噪奔跌蹶，如逢怪物”，且呼：“異哉！聲如鳳鳴龍嘯，得未曾聞。”

　　“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情”（白居易句）。刀郎是看準了《羅剎海市》的現實意義的，也深諳羅剎國的媸妍并舉的“詭異”。因而他一瀉千里，又一鼓作氣，將羅剎國的神仙故事搬進他的新歌。一如既往，他曲風明快，節奏遒朗，又揉入二人轉曲風，使得整個歌曲明白曉暢，詼諧幽默，朗朗上口，極易傳唱。

　　毋庸置疑，刀郎的民間性是根植于他心靈深處的一把秘鑰，也是他的歌曲受大眾歡迎的底層邏輯，無論他之前采擷西北曲風的暢朗與悠揚，還是新疆情歌的深情與無望，無不叩動底層人民的心弦。人心相通，藝術無疆，無論你多么高貴，多么優雅，又多么卓越不凡，如果大眾不買賬，你只能自得其樂，孤芳自賞。的確，刀郎的《羅剎海市》一改往日的似海深情，融入二人轉的明快、俏皮、暢達，歌詞直抒胸臆，曲風的詼諧選擇，在兩難的游弋中尋求一種新的藝術平衡?！拔∮螒颡q可，何能易面目圖榮顯！”就像《一九八四》的作者，喬治·奧威爾說的，寫歌也是“讓人殫精竭慮的拼爭，就像是經歷了一場漫長的疾痛折磨。若不是受到他既無法理解也無法抗拒的魔鬼的驅使，一個人是斷然承受不了這件事的。”（奧威爾《我為什么寫作》）

　　我想，不單是我，聽過刀郎《羅剎海市》新歌的人，多會轉頭去看一看蒲松齡，重新認識一下蒲松齡筆下的“詭異”世界。藝術創作唯一真訣，就是真情真性真人生。正如蒲松齡《羅剎海市》小說最后一句話：“嗚呼，顯榮富貴，當于蜃樓海市中求之耳！”

　　人生，即我們的海市蜃樓。